1. Un tournant stratégique pour Disney+ au Japon
Disney+ a lancé un partenariat pluriannuel avec Tokyo-based The Seven pour développer des séries japonaises en live-action destinées exclusivement à la plateforme, marquant une évolution majeure dans sa stratégie APAC. Cette décision traduit la volonté de Disney+ d’accélérer sa présence locale en passant d’un modèle d’achats ponctuels à une co-création en amont des projets, afin de mieux répondre aux attentes des publics japonais et internationaux.
2. Ce que dit l’accord et comment il fonctionne
Le cadre du partenariat prévoit l’intégration de l’équipe contenu de Disney dès les premiers stades de développement, pour façonner des récits en japonais. Points clés du fonctionnement :
- Co-développement : équipes de Disney et producteurs de The Seven travaillent ensemble dès l’idée initiale.
- Exclusivité : les séries développées seront destinées prioritairement à Disney+ au Japon.
- Durée et finances : modalités non divulguées publiquement, mais qualifiées de « projet à long terme ».
3. The Seven : profil d’un producteur incontournable
Créée fin 2021 comme filiale de TBS Holdings avec un investissement initial de ¥30 milliards, The Seven s’est rapidement imposée comme un acteur de premier plan sur le marché des productions live-action japonaises pour le streaming mondial. Exemples précis de ses succès : Alice in Borderland (série dystopique pour Netflix), l’adaptation de Yu Yu Hakusho, et la jidaigeki Song of the Samurai récemment récupérée par HBO.
4. Enjeux pour le marché du streaming japonais
Ce partenariat intervient dans un contexte de compétition accrue : selon des estimations citées, le secteur premium japonais a connu une forte croissance et les parts de marché montrent une hiérarchie nette. Implications :
- Positionnement : Disney+ cherche à remonter la pente face à Netflix et Amazon Prime Video.
- Diversification : développement de contenus locaux pour augmenter l’engagement et les heures vues.
- Avantage compétitif : s’associer à un producteur comme The Seven, déjà actif auprès de grands streamers, réduit les risques créatifs et industriels.
5. Pourquoi le contenu japonais attire globalement
La demande mondiale pour la culture japonaise, au-delà de l’anime, s’est amplifiée : les séries live-action japonaise rencontrent désormais un public international croissant. Exemples et données marquantes : Shōgun (série samouraï distribuée par Disney) a dominé les récompenses, et des plateformes rapportent des milliards d’heures de visionnage pour les titres japonais. Les genres qui performent particulièrement incluent :
- Épopées historiques et jidaigeki (samouraïs, récits d’époque)
- Adaptations de mangas et de romans populaires
- Thrillers dystopiques et récits de survie contemporains
6. Ce que cela présage pour la création et l’audience
Le rapprochement entre Disney+ et The Seven promet d’orienter la création vers des projets qui allient sensibilité locale et ambition internationale. Les responsables parlent d’un objectif clair : développer des séries qui fidélisent les spectateurs et deviennent des références culturelles. Exemples concrets d’effets attendus : formats récurrents pensés pour des saisons multiples, adaptations transversales (film/série), et coproductions visant à faciliter la circulation des œuvres entre marchés japonais et anglophones.
En savoir plus sur L'ABESTIT
Subscribe to get the latest posts sent to your email.
