Avant les NRJ Music Awards 2020, les vrais gagnants de l’année musique, ce sont eux

Capture d’écran / InstagramLa cérémonie des NRJ Music Awards a lieu ce samedi 5 décembre 2020. MUSIQUE – Si les vainqueurs des différentes catégories musicales des NMA vont être annoncés ce samedi 5 décembre une fois les voix des internautes comptabilisées, Le HuffPost a tenu à vous dévoiler qui seraient les réels gagnants de l’année musique 2020 si l’on prenait en compte différentes données objectives. Comme évoqué en septembre dernier, la 22e édition des NRJ Music Awards a exceptionnellement lieu à Paris depuis la Seine Musicale. L’édition 2020 est toujours présentée par Nikos Aliagas et retransmise en direct sur TF1 dès 21h05. Nombre de vues du clip sur YouTube, classements musicaux, nombre d’écoutes sur Spotify, nombre d’abonnés sur les réseaux sociaux… l’analyse de ces différents critères semble expliquer ou non le succès des performances des artistes. Différentes données ont été étudiées pour en ressortir les gagnants de cinq sélections dans les chiffres. Comme le montre la publication ci-dessus, les nommés aux NRJ Music Awards 2020 sont nombreux. 1. Artiste féminine francophone de l’année Ont été sélectionnées dans cette catégorie : Amel Bent, Aya Nakamura, Camélia Jordana, Carla Bruni, Clara Luciani, Louane et Wejdene. Si l’on s’en tient aux nombres d’abonnés des artistes sur Instagram, c’est la chanteuse Aya Nakamura qui devance nettement ses adversaires avec 2,6 millions d’abonnés sur le réseau social. Rappelons que cette dernière a sorti le 13 novembre dernier son troisième album intitulé “Aya”. Juste après se trouve Wejdene, pourtant encore inconnue en 2019. 1,1 millions de followers sont comptabilisés sur le profil de l’interprète d’“Anissa”. Capture d’écran / Instagram / @ayanakamura_officielCompte Instagram d’Aya Nakamura. Bien que ce soit Amel Bent qui dépasse de loin ses concurrentes sur Twitter avec ses 2,9 millions d’abonnés, la chanteuse de 25 ans Aya Nakamura la suit juste après avec presqu’un…

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Le grand bordel du rap jeu belge : novembre 2020

Dans notre série mensuelle « Le grand bordel du rap jeu belge », on passe en revue l’actualité musicale de notre plat pays. Sorties de projet, clips ou faits divers ; tout le nécessaire pour rester au courant des trucs les plus chauds du moment. Nous voilà à l’aube de l’hiver. L’atmosphère de certains foyers s’adoucit, les tisanes sont fumantes et les plaids sont dépliés ; mais vous, vous êtes sans doute dehors ou dans les transports. Aujourd’hui la pluie, demain la neige, bientôt la gadoue. Le froid, le vrai, se vit sur le pavé. Une 50 glaciale dans la main gauche, du tabac humide dans la paume de la main droite, le cul mouillé par un banc demi-moisi, vous correspondez tout à fait à l’auditeur·ice type de notre sélection du mois de novembre. Parmi les rappeurs qui ont sorti un projet le mois dernier : Dalsim, Trapbonzai, Nerlock, Percy ou encore K2O. Tout le reste ci-dessous. La sélection subjective Pas les clips les plus attendus, ni les plus gros. Ni les plus mauvais d’ailleurs. Bref… Les autres sorties sont plus bas, classées par date. Jour de drache et piano glacial ; Gotti Maras habite Bruxelles de toute son âme, et l’inverse est tout aussi vrai. C’est vrai que ça faisait un bail qu’on n’avait plus vu un mec rapper torse nu – plus ou moins depuis que le temps consacré par les rappeurs à cop de la sape pimpante a remplacé celui à développer les biceps. Du coup, même si le torse nu n’était, au mitan des années 2000, que l’apanage des rappeurs bling aux textes sans fond, cela voudrait-il dire que le pratiquer en 2020 fait de vous une sorte de puriste qui revient aux sources ? Est-ce que dans 15 ans, faire un clip dans une station…

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L’Eurovision Junior 2020 remporté par la France, avec Valentina

MUSIQUE – Pour la première fois, la France a remporté le concours de l’Eurovision Junior, lancé en 2003, ce dimanche 29 novembre. Valentina, 11 ans, s’est imposée avec son titre intitulé “J’imagine”, à écouter dans la vidéo ci-dessus. Valentina n’est pas une inconnue au bataillon. Elle avait en effet participé en 2017 à “The Voice Kids” et avait bluffé le jury avec l’interprétation de la chanson de Laura Pausini “Tra Te e Il Mare”. Elle est également membre depuis deux ans du groupe musical Kids United Nouvelle Génération. Avec cinq autre jeunes chanteurs, elle reprend les plus belles chansons célébrant la paix et l’espoir. Contexte sanitaire oblige, la compétition s’est déroulée dans des conditions très particulières cette année. Plusieurs pays ont notamment passé leur tour. Treize pays étaient ainsi en lice contre dix-neuf l’année dernière. À voir également sur Le HuffPost: La comédie Netflix avec Will Ferell et Rachel McAdams sur l’Eurovision dévoile son premier extrait Source

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Le photographe Jurgen Vantomme met les vinyles belges sur la carte

Ado, Jurgen Vantomme (47 ans) avait déjà une passion pour les vinyles et passait la majeure partie de ses week-ends dans les soirées reggae, hip-hop et drum and bass. « J’ai même lancé un soundsystem reggae-dancehall avec un pote et on a pas mal tourné à l’époque, notamment au festival Reggae Geel, au Vooruit à Gand et d’autres grosses soirées. » Passionnés de musique, lui et ses potes se rendaient souvent à Londres pour acheter des disques. C’est là qu’il a découvert le projet d’un photographe londonien sur la scène reggae à Londres, et qu’il a décidé de s’en inspirer pour rendre hommage à la scène musicale belge. « Personne ne l’avait encore fait en Belgique, et j’aime beaucoup de groupes belges. » La sélection des vinyles est basée uniquement en fonction de la pochette ; l’artiste ou le genre n’a pas d’importance. Il les chine dans des boutiques de seconde main ou sur discogs s’il y trouve une copie vraiment rare. Comme il connaît bien la Belgique, il n’a pas trop de mal à localiser le lieu où les photos ont été prises. Mais parfois, c’est un peu plus compliqué et il contacte l’artiste en question, ou recherche qui a pris la photo. « J’ai failli abandonner pour la couverture de Hooverphonic jusqu’à ce que je trouve l’info sur le site d’un cyclotouriste qui a reconnu l’arbre de la photo de couverture à Kieldrecht. » C’est bien plus satisfaisant que de trouver Charlie. Le livre « Belgian Covers » de Jurgen Vantomme est disponible ici. Découvrez d’autres photographes belges mis·es à l’honneur sur VICE encliquant ici. Vous êtes vous-même photographe et vous avez une série percutante ? Envoyez-nous un mail à beinfo@vice.com Source

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Un remix de “Bande Organisée” avec Bengous pour l’environnement

Clean my CalanquesLes membres de Clean my Calanques et Bengous à l’Orange Vélodrome. ENVIRONNEMENT – “On va tout nettoyer de Marseille à Paname”, chantent l’humoriste Bengous et les membres de Clean my Calanques munis de pinces, de sacs poubelles et de gants. Voilà comment sensibiliser les Marseillais à l’écologie et à l’environnement grâce à la musique. L’association marseillaise Clean My Calanques a eu l’idée de reprendre le son de l’été “Bande Organisée” réalisé par les rappeurs Sch, Kofs, Jul, Naps, Soso maness, Elams, Solda et Houari. Diffusée sur la chaîne Youtube du collectif Clean my Calanques ce samedi 21 novembre, le clip au texte engagé a pour ambition de sensibiliser les citoyens aux enjeux environnementaux de la région Sud. Tourné à l’Orange Vélodrome et réalisé par le photographe et vidéaste JC Pieri, l’association a pu compter sur la participation et le soutien de l’humoriste marseillais Bengous. Quatre artistes marseillais, L.M.A, Yann Silvery, Kouss et Melodri se sont également greffés au projet. Le clip est à découvrir ci-dessous: “L’environnement est une cause commune et chacun de nous peut laisser une empreinte positive à son échelle. Avec ce clip, nous souhaitons toucher aussi bien les jeunes que les personnes plus âgées et faire passer nos messages d’une façon drôle et ludique !”, explique Éric Akopian, le président et fondateur de l’association Clean my Calanques, présent dans le clip. Clean my Calanques est une association marseillaise créée il y a 3 ans. Ses membres ont pour but de militer pour la préservation de l’environnement ont pour ambition de sensibiliser l’ensemble de la population aux enjeux environnementaux. Le collectif organise de nombreuses activités de ramassage des déchets à Marseille et ses alentours. À voir également sur Le HuffPost : Ces membres de la Convention climat refusent d’être les “faire-valoir” de Macron Source

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Les artistes à ne pas manquer à l’édition online du Fifty Lab

Iliona (photo : Ojoz), Reinel Bakole & David Numwami (photo : Mathieu Teissier) Si le confinement a fait foirer tous nos plans festivaliers de cet été, Fifty Lab ne s’est pas laissé abattre et a décidé de tout de même organiser la seconde édition de son festival. L’année dernière, Fifty Lab vous avait concocté un événement de deux jours dans cinq lieux bruxellois dont le line-up avait été curaté par vingt festivals. Cette année, il a fallu s’adapter, du coup c’est évidemment en ligne que ça se passe ; et pour le line-up, ce sera 100 % belge, et c’est pas plus mal. Ce 20 novembre, à 16 heures, douze showcases seront diffusés sur le site de Fifty Lab, et vous pourrez mater ça pépère depuis votre canap’. Douze c’est beaucoup, donc on vous a mâché le taf avec notre sélection. David Numwami Photo : Mathieu Teissier Vous l’avez peut-être vu sur i-D, peut-être sur scène quand c’était encore possible. Ou vous n’en avez peut-être juste jamais entendu parler, ce qui serait bien dommage vu la lumière et la fraîcheur que David Numwami pourrait apporter à votre playlist devenue triste et morne depuis l’annonce du deuxième confinement. Ressaisissez-vous : c’est pas parce que cette période est totalement nulle que tout autour de vous doit l’être aussi. Certaines musiques donnent envie de se tirer une balle ; celle de ce multi-instrumentiste va vous prouver que oui, on peut parler d’une réalité pas facile facile avec auto-dérision, légèreté et sans être complètement niais. Photo : Roxane Diamand Regretter des trucs, ça fait mal. Quel être humain meilleur aurions-nous été si on avait pris d’autres décisions au cours de notre existence ? Dans une autre vie, on aurait rêvé d’avoir appris le piano et le maîtriser assez pour chanter par-dessus une douce mélodie…

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Les 100 titres les plus “shazamés” depuis la création de l’appli

Anadolu Agency via Getty ImagesL’interface de l’application Shazam. (Photographie d’illustration d’Anadolu Agency via Getty Images) MUSIQUE – Une appli culte. Shazam, qui permet à ses utilisateurs de retrouver un morceau de musique, a dévoilé son top 100 des titres les plus recherchés depuis sa création. Le logiciel britannique lancé en 1999 a intégré des artistes français dans ce classement dominé par “Dance Monkey” de Tones and I, avec plus de 36,6 millions de recherches depuis sa sortie en mai 2019. Le deuxième morceau le plus recherché est celui du groupe français Lilly Wood & The Prick, “Prayer In C”, remixé par Robin Schulz. “Let Her Go” de Passenger complète le podium des titres les plus recherchés sur l’application. ShazamLe Top 100 de Shazam. Daft Punk, DJ Snake et Kungs dans le classement D’autres artistes français font partie de ce Top 100. Kungs en featuring avec Cookin’ On 3 Burners pour leur titre “This Girl” se trouve en 9e position. “Get Lucky” de Daft Punk et Pharrell Williams se classe 30e dans les recherches. DJ Snake s’est quant à lui hissé à la 77e place avec son morceau en collaboration avec Justin Bieber pour “Let Me Love You”. À voir également sur Le HuffPost: Aux Canaries, un pan de falaise s’éffondre sous les yeux des touristes Source

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Aya Nakamura plante “Quotidien”, mais paraît sans masque à une soirée

AFP & Capture d’écran QuotidienDans l’émission de “Quotidien” diffusée vendredi 13 septembre, la chanteuse Aya Nakamura a fait faux bond. À la place, elle est apparue dans une soirée non masquée en dépit du confinement et de l’épidémie de coronavirus. PEOPLE – En ce milieu du mois de novembre, impossible de rater Aya Nakamura, qui vient de sortir son nouvel album intitulé “Aya”. La chanteuse de 25 ans s’affiche partout, de Times Square aux galeries Lafayette en passant par l’intégralité des médias français et le Top 10 d’iTunes où elle squatte toutes les premières positions. En réalité, il n’y a pratiquement que dans “Quotidien”, l’émission de TMC présentée par Yann Barthès, que la jeune femme est absente. Dans le numéro diffusé ce vendredi 13 novembre (et enregistré la veille), on voit effectivement toute l’équipe s’esclaffer au moment où aurait dû survenir le live d’Aya Nakamura, Yann Barthès expliquant, gêné: “Alors… Elle ne vient pas.” Diffusant des images des balances et des danseurs de l’artiste qui ont répété plus tôt dans la journée, le présentateur ajoute: “Elle a dit à son staff qu’elle avait la flemme, qu’elle était trop fatiguée.” Une affirmation à laquelle l’intéressée a répondu sur les réseaux sociaux, écrivant qu’il n’était ni question d’annulation en dernière minute, ni de paresse, mais qu’elle avait prévenu “depuis 13 heures”. Et d’ajouter avec un sourire: “Les contretemps, ça arrive.” L’anecdote (qui s’est étonnamment retrouvée parmi les sujets les plus discutés sur Twitter) aurait pu en rester là, l’artiste ayant effectivement été extrêmement sollicitée ces dernières semaines. Sauf que, comme le rapportent nos confrères du Parisien, au moment même où était enregistrée l’émission de TMC, la chanteuse semblait en réalité bien occupée. Et bien loin des réalités de la pandémie de coronavirus. En effet, dans la soirée de jeudi, de nombreuses séquences vidéo…

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Aya Nakamura sur son argot: “On ne fait pas du tout les mêmes reproches aux rappeurs”

MUSIQUE – Élue l’artiste française la plus écoutée sur Spotify en juillet 2020, à 25 ans seulement, Aya Nakamura sort ce vendredi 13 novembre son troisième album “Aya”. Dans cet album, l’artiste française dévoile un aspect plus personnel de sa personnalité et chante sur ses relations amoureuses. Tout en s’amusant des éternelles critiques sur le vocabulaire de ses paroles. Dans ce nouvel opus, Aya Nakamura chante sur ses sentiments amoureux. Elle livre ses atouts et faiblesses à cet égard, avec notamment le titre “Plus jamais” en référence à une déception amoureuse, ou encore “Sentiments grandissants” relatif à sa rencontre avec un homme. “Parle en français, sois clair” Mais tout n’est pas histoire de sentiment. Dans “Doudou”, Aya Nakamura lance une expression qui ne laisse pas indifférent: “Parle en français sois clair”. Un clin d’oeil en fait aux nombreuses critiques qui lui ont longtemps été faites à l’encontre de son vocabulaire. En début de carrière notamment, dès lors qu’elle était invitée sur un plateau et interviewée par des journalistes, on lui demandait d’expliquer ses mots et expressions utilisées tels que “en catchana”, “tu dead ça”, “pookie” ou encore “faut pas tchouffer”, ce qui a fini par agacer la chanteuse. Elle faisait également l’objet de multiples reproches sur les réseaux sociaux selon lesquels elle ne savait pas parler français ou qu’elle ne faisait pas vraiment de la musique. Aujourd’hui, elle se confie au HuffPost avec un peu plus de recul, dans une interview vidéo à voir en tête de cet article: “C’est mon langage de la vie de tous les jours, je n’ai pas envie de faire semblant. L’argot c’est un langage très utilisé dans les quartiers ou autres et je pense que chaque milieu à son argot.” Si l’artiste estime ne pas avoir été “blessée” par ces remarques, elle assure que cela est…

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Plus besoin d’écouteurs avec cette enceinte transmettant la musique dans votre tête

TECHNO – L’expression ”être dans sa bulle” prend tout son sens avec cette technologie de l’entreprise Noveto Systems. L’enceinte “SoundBeamer 1.0”, qui sort ce vendredi 13 novembre, crée en effet une bulle autour de l’auditeur. L’appareil diffuse le son vers la tête sans avoir besoin d’écouteurs. La technologie utilise un module de détection pour localiser et suivre la position de l’oreille. L’enceinte dirige ensuite le son de manière à créer une bulle autour de l’auditeur. La bulle créée par l’enceinte vient se “coller” à l’auditeur et suit ses mouvements. Mais en mode manuel, l’auditeur peut fixer la bulle à un endroit et se déplacer dedans. Le son est donc moins fort aux extrémités qu’au centre. D’après le directeur général de Noveto Systems, Christophe Ramstein, l’auditeur a l’impression d’entendre le son directement dans sa tête. À voir également sur Le HuffPost: Visiter l’épave du Titanic, c’est bientôt possible pour 125.000 dollars Source

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